nelidebandello

Archive for the ‘Reviews’ Category

Bar Tritolo reviewed on Kathodik

In Reviews on marzo 25, 2015 at 12:19 pm

in Italian here  http://www.kathodik.it/modules.php?name=Reviews&rop=showcontent&id=5908

or somehow translated into english here :

“Impetuously front , electric , fractured and limping in gait ( in  appearance ) . Obsessive wanderings , insistent repetitions , there is a buzz in my head and often a light / spot blurs my gaze. Afro- American action cells, metropolitan desolation / alienation, again that buzz in the head, in the dust tension lurks, and lands . On free sections framed in well-defined structures (a flapping like The Ex or Carbon of a time, not far off , El Toro , the urgency of Plot Device) . Static and swaying, dissolving under a moonlight (Svegliati, cazzo!) . Contemplating open and desert  spaces , not without visual footprint of some rusty carcass . Hard nailed in half-sleep on this fucking chair , something kraut burning in the crucible ( Rev Donut nr3 ) .”

(M. Carcasi – Kathodik)

 

Bar Tritolo Interview on Jazzit n°86

In Reviews on marzo 14, 2015 at 12:03 pm

2015 Jazzit Interview

Review and interview on JazzIT magazine, good old school paper stuff,
you may find it here:  http://www.jazzit.it/catalog/product.php?id_product=1327

 

Bar Tritolo Reviewed on Mescalina

In Reviews on gennaio 23, 2015 at 2:14 pm

http://www.mescalina.it/musica/recensioni/nelide-bandello-bar-tritolo-

Bar Tritolo Reviews

In Reviews on novembre 7, 2014 at 11:33 am

“L’aspetto esteriore è quello di un power trio, sconnesso e a volte disperato (El Toro). La costante in genere è però la metodica spezzatura delle linee ritmiche e melodiche (…) Bandello, Bittolo Bon e Terragnoli sanno esprimere bene quanto hanno in testa (7) ”
“The outside looks like a power trio, rambling and desperate sometimes (El Toro). The permanent feature is though a systematic breakup of rythmic and melodic lines (…) Bandello, Bittolo Bon and Terragnoli know how to state what they have in mind (7)”
(Blow Up)

“Un disco di pregio”
“A valuable work”
(A. Bazzurro – L’isola che non c’era )

“E’ proprio l’atteggiamento a lasciare sorpreso chi si aspettava un disco jazz: la voglia di accelerare, di risultare aggressivi, di sporcarsi le mani e di non risultare mai troppo eterei sono da sottolineare per un discorso che in qualche punto è più vicino al rock che al jazz e che comunque produce un disco mai banale e mai noioso.”
“It’s attitude that astonishes the listener expecting a jazz record: the desire of speeding up, of being aggressive, of getting dirty and not appear too aery are to be underlined in a speech like this, resulting often closer to rock and making a never ordinary or boring cd.
(Fabio Alcini – Musictraks.com)

“Un disco molto gradevole, fitto di una musica che sembra fatta per affascinare anche chi è digiuno di Free Jazz, per la brillante capacità di questi musicisti di renderla scorrevole.”
“A very likable record, dense of a music that seems made to bewitch even those free jazz profanes because of musicians brilliant skill to make it flow”
(Fard Rock)

“L’ampiezza della gamma sonora è confermata ad ogni successione. La contaminazione è l’elemento base (…) Un disco prelibato”
“Sonic band width is confirmed at every step. Contamination is key element (…) A dainty record”
(Valerio di Marco  -Extra Music Magazine)

“Un lavoro ben rappresentato dai sei minuti di El Toro, dove a un ingresso a passo lento, quasi websteriano, arrivano i prepotenti accordi in staccato della chitarra di Terragnoli a chiarire l’orientamento aggressivo e conflittuale di Bar Tritolo”
A job well represented by six minutes long El Toro, where after a slow pace beginning, almost websterish,  powerfull staccato guitar chords  by Terragnoli clarify Bar Tritolo’s aggressive and confrontational attitude”  (A. Prevignano – Rumore)

“Il secondo disco lungo di Nelide Bandello, mescola la morbidezza del jazz con la ruvidità di sonorità più vicine al math rock e all’hardcore (merito anche dei suoni fatti da Andrea Cajelli a La Sauna Recording Studio). Il risultato finale è un qualcosa che, nonostante il suono tendente al grezzo, riesce a concedersi ampi spazi di raffinatezza. Un disco interessante. (7.5)”
“Nelide Bandello’s second long playing cd mixes softness of jazz with roughness of sounds closer to the math rock and hardcore (also thanks to sound engineering  by Andrea Cajelli at La Sauna Recording Studio). The end result is something that , despite the tendency to sound crude , can enjoy plenty of room for refinement. An interesting drive.”
(F. Cerisola – Iyezine.com)

“L’importanza dei vuoti e dei pieni. La dinamica sonica spinta all’eccesso. Licmophora o Plot device giocano con la costruzione armonica rendendo “Bar Tritolo” uno scrigno ricolmo di possibili ed impossibili sentieri mentali da seguire. La grande esperienza del leader (…) si sente tutta e mai si ferma ad una statica e anodina reiterazione di stilemi precostituiti. Un disco che sfida, con coraggio e autoironia, le forme stereotipate cui il mercato o certi addetti ai lavori vorrebbero rinchiudere il lavoro della mente e dell’anima.”
The importance of solids and voids. The sonic dynamics carried to excess. Licmophora and Plot Device play with the harmonic structure making Bar Tritoloa treasure chest full of possible and impossible mental paths to follow. The vast experience of the leader (…) is so participating and never stops at a static and dull repetition of pre-built styles. A disc that challenge, with courage and self-ironythose stereotyped forms which the market or some insiders would lock-up-in mind and soul work. (8)
(M. Galasso – Distorsioni)

“…bel lavoro, decisamente consigliabile anche a chi ama il jazz, ma decisamente sconsigliabile se del jazz si ha un’idea conservatoriale fatta di precetti stilistici imprescindibili.”
“…great job, highly recommended to those who love jazz, but definitely not recommended if you have an academic idea of jazz,  made ​​of stylistic untouchable precepts.”
(L. Sabelli – L’Arena)

“Bar Tritolo da un bal calcio alla tradizione”
“Bar Tritolo kicks tradition away”
(M. Scolesi – Mellophonium)

“L’ottima resa globale del disco è garantita da parecchi fattori: la pregevole qualità della scrittura, l’eleganza e l’omogeneità sonora, l’eclettismo degli arrangiamenti e poi la notevole intensità a livello di esecuzione.”
“The excellence of this cd global yield is guaranteed by several factors: the fine quality of writing, the elegance and homogeneity of sound, the eclecticism of arrangements and then the high intensity level of execution.
(Alessandro Basile – Musicoff.com)

“Bandello, autore delle musiche, ci consegna un lavoro inafferrabile ma incredibilmente concreto, cangiante nelle sfumature e nella forma, dalle chiarissime influenze jazz, ma non solo.”
“Bandello, writer of these tunes, delivers a shifty but incredibly conrete work, shimmering in shades and forms, with crystal clear jazz influences and more”
(Andrea Carianni – Mescalina.it)

Available on: https://nelidebandello.bandcamp.com/album/bar-tritolo

“Optime/Fragile” Reviewed and Interview on Jazzit # 3/2013

In Reviews on maggio 21, 2013 at 8:13 am

Along a review of  LEIBNIZ’s EP “Optime/Fragile”, you might enjoy the short interview recentely published on JAZZIT,
the cool Jazz magazine edited by Luciano Vanni (pag. 102) .
Words by Sergio Pasquandrea; Photo by Barbara Rigon.

Though those are not exactly my  words,  some lines are quite similar to things I tried to say.
Surely, in a confusing long skype stream of half consciousness.
My fault.

Here it is:

https://barbararigon.allyou.net/947832/nelide-bandello

Luca Casarotti’s 2012 Playlist (AllAboutJazz)

In Reviews on febbraio 2, 2013 at 3:34 pm

On All About Jazz 2012 year review, journalist Luca Casarotti  sets my last work “Otime/Fragile” among the outstanding releases.

I’d like to share these nice signs with friends musicians who helped me through
the making of this EP: Enrico Terragnoli, Giulio Corini, Francesco Bigoni and Pasquale Mirra.

 

http://italy.allaboutjazz.com/php/article.php?id=8713

Mellophonium segnala “Optime/Fragile”

In Reviews on gennaio 26, 2013 at 3:06 pm

Fra i CD da ascoltare del 2012 i redattori del sito musicale Mellophonium
segnalano sia il recente EP del mio progetto Leibniz  che una precedente incisione del quartetto di Emanuele Maniscalco intitolata “From Time to Time”.
Con Emanuele, qui in veste di pianista,  ritroviamo  Francesco Bigoni al sax tenore, Giulio Corini al contrabbasso e  Bandello alla batteria.

http://www.elgallorojorecords.com/archivio-recensioni/2005/05/from_time_to_ti.php

AllAboutJazz Review

In Reviews on dicembre 21, 2012 at 12:15 am

Optime/Fragile
Nelide Bandello – Leibniz | El Gallo Rojo (2012)

di Luigi Sforza

http://italia.allaboutjazz.com/php/article.php?id=8649

(…)La sostanza c’è, gli episodi musicali dimostrano coesione, la scrittura e gli arrangiamenti sono ben rifiniti e tutto il lavoro del quintetto fa emergere un unico racconto sonoro diviso in quattro capitoli, che ci lasciano con il desiderio di ascoltare altri brani.
Ciò che risulta è un susseguirsi di scene; si alternano temi a geometria variabile a sequenze rarefatte, spinte verso registri drone ambient a situazioni improvvisative liberate dai vincoli delle progressioni armoniche.

Ne risulta un disco intessuto con l’uncinetto da bravi interpreti(…)

Stile: Inclassificabile

Review by Cuadernos de Jazz

In Reviews on dicembre 16, 2012 at 2:17 pm

http://www.cuadernosdejazz.com/index.php?option=com_content&view=article&id=2595

Nelide Bandello Leibniz Imprimir E-mail

Optime / Fragile

Francesco Bigoni (cl, st), Pasquale Mirra (vib), Giulio Corini (b), Enrico Terragnoli (g-el, podophone), Nelide Bandello (bat).
Roma, junio de 2011
Punto Rojo / El Gallo Rojo 0052/14-2

Nueva entrega de la factoría italiana El Gallo Rojo, esta vez dentro de su subsello Punto Rojo, un reservado en el que se traman trabajos de pequeño formato o bien encuentros entre músicos de la escudería. Este segundo disco del proyecto Leibniz del baterista Nelide Bandello vendría a ser como un e.p., un disco de tan solo 4 piezas que a pesar de su brevedad (algo más de 20 minutos) es suficiente para mostrarnos su propuesta, de lo que son capaces y por qué vías de trabajo apuestan. Todos los miembros del quinteto son ‘sospechosos habituales’ del plumífero colorado, y por tanto tiene el sonido característico de los discos de la escudería: música bien elaborada, que también es muy creativa, y que a la vez está interpretada por unos músicos intachables. Como suele ocurrir con muchas ediciones del sello, lo que al final tenemos es un pandemónium de tendencias fusionadas o hilvanadas con sumo gusto, atención al detalle y con una perspectiva artística que siempre resulta dinámica e inteligente: saben moverse tan bien en la ironía como en lo más cerebral, y en cualquier tipo de registro suenan convincentes.

Hay que decir que en su origen estos cuatro temas debían haber formado parte de un disco más largo que, por diversas razones, iba pasando el tiempo y no se grababa más material. Finalmente, tras haber reflexionado sobre ello se decidió editarlo así, pues de alguna manera estas cuatro piezas era una síntesis tan válida como lo serían cincuenta o sesenta minutos de música. Esto, a mi entender, es un punto que ya denota su inteligencia, pues precisamente muchos discos no llegan a ser buenos debido a la incontinencia de sus músicos: más vale calibrar bien y entregar algo que deje con ganas de más que no, por el contrario, que aburra aunque sea un poco.

En lo estilístico, nos encontramos ante una música de ambientes, con una densidad y una sonoridad especiales a las que contribuye, y no poco, el vibráfono, un instrumento que no es muy utilizado en los últimos tiempos. Saben cómo proyectar determinadas iluminaciones así como crear sombras. Hay momentos de jazz, por más que visto desde un nuevo prisma, como la maravillosa Cough, apenas tres minutos de un jazz morboso y cinematográfico. U otros momentos –Burning Fuffa– donde una melodía finísima, de indisimulado aroma italiano y popular (que salvando las distancias puede traer al recuerdo a la ona laietana), se enrosca sobre un colchón sonoro extraño, que parecería ajeno a ella, pero que al final va encontrando su acomodo. O el juego con la música contemporánea en el inicio de la larga The Fading Man, en la que después vuelven a introducir elementos étnicos (de su tierra pero también del este de Europa) en un crescendo perfectamente modulado a partir de escenas o cuadros. En Leibniz, el rock intimista, el jazz, el folklore y la experimentación avanzan de la mano y sin sobresaltos, armoniosamente, como buenos italianos que son. Otra gran entrega de El Gallo Rojo, una fábrica de música creativa, sorprendente y excepcional que es de lo mejor que hay ahora mismo en Europa.

Germán Lázaro
© Cuadernos de Jazz, diciembre-2012

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